Terkait Keamanan Terkait Keamanan Ulasan ‘Hard Truths’: Mike Leigh mengeksplorasi penderitaan mendalam melalui realisme yang sangat lucu

Ulasan ‘Hard Truths’: Mike Leigh mengeksplorasi penderitaan mendalam melalui realisme yang sangat lucu

Ulasan ‘Hard Truths’: Mike Leigh mengeksplorasi penderitaan mendalam melalui realisme yang sangat lucu


Beberapa kali sepanjang Kebenaran yang Sulitpinggiran kota Inggris yang sederhana menjadi lokasi perang saudara dalam negeri yang membara, ketika Pansy paruh baya (Marianne Jean-Baptiste) terbangun dari tidur siangnya dan melontarkan kata-kata kasar yang bertele-tele dan lucu tentang tetangganya. Suaminya yang banyak menuntut, Curtley (David Webber) tidak pernah terkejut, dan diam-diam menerima omelan berbisa terbaru istrinya, mengetahui sepenuhnya bahwa dia bisa menjadi target berikutnya.

LIHAT JUGA:

Pratinjau Festival Film New York: 10 film yang harus Anda ketahui

Mike Leigh, seorang realis di dapur, yang kini berusia delapan puluhan, mungkin telah menyadari bahwa pada titik tertentu, beberapa hal (dan orang-orang) mungkin tidak akan pernah berubah. Namun, dengan drama sosial terbarunya, dia melukiskan gambaran yang tajam dan penuh empati tentang bagaimana rasanya mencapai batas Anda. Film tersebut, dan penampilan buruk Jean-Baptiste sebagai seorang istri dan ibu yang tidak bisa istirahat, tampaknya berada di luar titik yang tidak bisa kembali lagi – sebuah garis yang Kebenaran yang Sulit berjalan dengan presisi yang menakjubkan.

Apa Kebenaran yang Sulit tentang?

Saat suaminya sedang pergi untuk pekerjaan pipa ledeng, dan saat putranya yang berusia 22 tahun yang menganggur, Moses (Tuwaine Barrett) dikurung di kamar tidurnya, Pansy yang berusia lima puluh tahun dan putus asa suka membersihkan — mungkin sedikit berlebihan — kalau saja untuk membuat tempat perlindungan sementara untuk dirinya sendiri, di mana dia bisa tidur siang tanpa harus khawatir dengan dunia luar.

Surga ini tidak pernah kekal. Dunia nyata selalu datang cepat atau lambat, baik dalam bentuk rubah liar di halaman rumahnya atau pria dalam hidupnya yang meminta makanan berikutnya. Ketidaknyamanan berikutnya yang menimpanya, dan ucapan keji berikutnya tentang keadaan dunia dan masyarakatnya yang egois, hanya tinggal beberapa saat lagi, dan dia ingin semuanya berhenti.

Ulasan ‘Hard Truths’: Mike Leigh mengeksplorasi penderitaan mendalam melalui realisme yang sangat lucu

Ada kutipan dari serial TV Dibenarkan hal ini kemudian menjadi kebenaran yang umum: “Jika kamu bertemu dengan seorang bajingan di pagi hari, kamu bertemu dengan seorang bajingan. Jika kamu bertemu dengan seorang bajingan sepanjang hari, kamulah bajingan itu.” Hal ini, di permukaan, berlaku untuk Pansy dan cara dia menavigasi dunia – duri tajamnya pada orang asing yang tidak bersalah di depan umum, meskipun lucu, adalah katup pelepas yang tiba-tiba dan tidak sopan – membuat orang-orang berjalan di atas kulit telur ketika dia ada. Tapi ini tidak sesederhana dan biner; pada kenyataannya, setiap orang sampai taraf tertentu adalah bajingan. Pansy siap mengambil keputusan kapan saja, tapi dia tidak dilahirkan seperti ini. Sesuatu atau seseorang (mungkin beberapa hal dan seseorang) membentuknya seiring berjalannya waktu, sebuah gagasan yang perlahan-lahan diungkapkan dan dieksplorasi oleh Leigh selama 97 menit.

LIHAT JUGA:

10 film terbaik tahun 2024 (sejauh ini!)

Namun sebelum ada petunjuk tentang psikologi Pansy yang sebenarnya, film ini juga menghadirkan kontras yang ceria di beberapa adegan, dalam wujud saudara perempuan penata rambut Chantal (Michele Austin) dan kehidupan paralel yang dia jalani. Chantal, seorang ibu tunggal, tinggal bersama dua putrinya yang sudah dewasa, profesional muda Kayla (Ani Nelson) dan Aleisha (Sophia Brown), di sebuah apartemen sempit yang dipenuhi cinta dan keceriaan. Melalui adegan-adegan yang mengikuti kedua saudara perempuan itu dalam interaksi sehari-hari, Kebenaran yang Sulit merinci bagaimana orang-orang dalam perjalanan yang sama bisa berakhir di tujuan yang sangat berbeda, menjalani kehidupan di mana mereka menampilkan apa yang mereka terima — atau rasakan, atau anggap pantas mereka terima.

Menjelang Hari Ibu, kehidupan kedua perempuan sebagai ibu rumah tangga perlahan-lahan berubah menjadi fokus, namun mereka juga berencana untuk mengunjungi makam ibu mereka, sebuah skenario yang ternyata sangat emosional. Apapun masalah Pansy dengan idenya, dialah yang pertama-tama membuat alasan. “Saya seorang wanita yang sakit!” dia berteriak pada Chantal, sebelum melontarkan kata-kata kasar yang tidak ada hubungannya tentang bagaimana dia tidak merencanakan sesuatu sebelumnya.

Saat liburan semakin dekat, adegan-adegan terisolasi yang berfokus pada semua karakter yang disebutkan di atas — Pansy, Curtley, Moses, Chantal, Kayla, dan Aleisha — melukiskan potret keluarga beraneka segi yang, pada akhirnya, membantu mengungkap penderitaan mendalam yang ada di balik sikap Pansy yang mudah marah.

Cerita Teratas yang Dapat Dihancurkan

Kebenaran yang Sulit adalah tentang seluk beluk kehidupan perempuan kulit hitam.

Apa yang membuat film Leigh menjadi tontonan yang menggembirakan adalah pendekatannya yang seperti sketsa terhadap kedua keluarga, meskipun akhirnya mempertajam fokusnya ketika menggali wilayah emosional yang sulit. Beberapa adegan ini berlatar di salon rambut Chantal, mengikuti gosip harian yang menguraikan detail kehidupannya, dan kliennya, semuanya wanita kulit hitam paruh baya yang menghadapi kehidupan sehari-hari yang membosankan. Namun rasa kebersamaan membuat mereka tetap bertahan.

Leigh, dalam banyak kesempatan, beralih dari hiruk pikuk salon ke keheningan yang mencekam di rumah Pansy, sebuah kontras yang memikat pemirsa ke dalam orbitnya sebelum dia meluncurkan rangkaian kecaman berikutnya — bahkan terhadap anjing, bayi, dan segera. Dia kesal dengan dunia pada umumnya, tidak memiliki alat untuk menghadapinya, dan mengabaikan segala jenis dukungan yang dia tawarkan.

Naluri komunal para karakter juga disertai dengan detail budaya tertentu, yang menunjukkan sifat granular film tersebut. Mereka adalah perempuan yang tampaknya berasal dari diaspora Karibia di Inggris; mereka mungkin berbicara dengan aksen Inggris, tetapi kadang-kadang, mereka beralih kode ke intonasi Patois atau India Barat, yang juga menceritakan kisahnya sendiri. Bagi Chantal, kliennya, dan putrinya, peralihan ini biasanya terjadi saat tertawa, atau saat menceritakan kisah dengan penuh semangat. Namun dalam kasus Pansy, alih kode adalah sebuah cara untuk memanfaatkan hinaan yang lebih kreatif, dan respons yang marah dan ternganga terhadap hal-hal yang biasa-biasa saja, karena film tersebut menempatkan humornya yang hitam legam tepat di samping gagasannya tentang kehidupan pribadi seseorang yang mendalam dan rumit. sejarah.

Ada juga rasa bangga atas pencapaian karakter-karakter tersebut, dan mendorong anak-anak untuk menjadi yang terbaik. Chantal tampaknya telah berhasil dalam hal ini dengan putri-putrinya yang dapat menyesuaikan diri dengan baik, yang menikmati berbagai tingkat kesuksesan (meskipun mereka masih menyembunyikan kegagalan mereka dari ibu mereka, dan dari satu sama lain). Musa, sebaliknya, mewakili sisi lain dari cerita ini. Dia tampak tanpa tujuan, dan menghabiskan seluruh waktunya untuk makan, membuat kekacauan, bermain video game, dan membaca buku tentang pesawat terbang. Selain sesekali berjalan-jalan, dia jarang keluar rumah, dan tidak memiliki prospek profesional. Yang dilakukan Pansy hanyalah membentaknya dengan harapan bisa memotivasinya, tapi jauh di lubuk hatinya, dia mengira dia mungkin akan sia-sia.

Pansy bahkan menggambarkan perilakunya kepada Chantal dengan istilah yang meremehkan – obsesinya, kecanggungan sosialnya, dan khususnya ketidakmampuannya menjaga kontak mata – yang mengisyaratkan bahwa Musa termasuk dalam spektrum autisme, atau memiliki semacam cacat kognitif yang orang tuanya tidak bisa atau tidak bisa. tidak mengenali. Tapi bahkan cinta Pansy sebagai seorang ibu hanya bisa (dan akan) bertahan sejauh ini, mengingat kerasnya asuhannya oleh seorang ibu tunggal yang disiplin.

Kebenaran yang Sulit berpusat pada kinerja pemimpin yang luar biasa.

Bekerja sama dengan Leigh untuk pertama kalinya sejak tahun 1996-an Rahasia & Kebohongan — peran yang membuatnya memenangkan nominasi Aktris Pendukung Terbaik di Oscar, BAFTA, dan Golden Globes — Jean-Baptiste memberikan karya terbaik dalam kariernya dalam salah satu penampilan paling menantang tahun ini. Tantangan terbesar bagi aktris dan sutradara adalah mempertahankan rasa kemanusiaan yang akrab bahkan selama ledakan Shakespeare yang bertele-tele dan hampir mengenai betapa Pansy membenci dunia – dan implikasinya, apa yang telah dilakukan dunia terhadapnya.

Masing-masing aktor memberikan karya yang disesuaikan, ketika karakter ditelan oleh orbit Pansy (dan dalam kasus Curtley dan Moses, karakter yang berkontribusi pada lubang hitam di pusatnya). Tapi Jean-Baptiste adalah magnet bagi kamera, memikatnya dengan matanya, dan membuatnya menonton – tanpa berkedip, tanpa terputus – saat dia menunjukkan klinik kebencian terhadap diri sendiri.

Arus bawah yang bergejolak mengalir tepat di bawah tubuh fisik Jean-Baptiste, meninggalkan Pansy di ambang ledakan atau ledakan. Kadang-kadang, dia mencapai kedua tempat sulit ini sekaligus, saat kamera menginterogasinya, secara praktis memaksa dia untuk mengaku tentang apa yang membuatnya seperti ini. Semakin Leigh bertahan, menahan segala jenis perkembangan formalis, semakin dia membiarkan penampilannya mengambil alih. Hasilnya sangat memukau untuk ditonton, dan pastinya mengingatkan Anda akan kejadian terburuk yang mungkin pernah Anda lihat pada teman dan orang terkasih.

Dalam prosesnya, Kebenaran yang Sulit menjadi sebuah pertunjukan kompleks bagi umat manusia pada saat yang paling pahit dan menyakitkan, dengan karakter yang dipaksa untuk melihat ke dalam dan setidaknya mengenali (jika tidak melakukan introspeksi dan memperbaiki) sisi terburuk dari diri mereka sendiri. Melalui close-up yang panjang dan tak terputus serta adegan interaksi kekeluargaan yang menimbulkan ketegangan secara halus, naturalisme nyata Leigh dimunculkan secara perlahan dan sengit oleh seorang aktris ulung. pada puncak kekuasaannya, dan pada puncak kerentanannya. Adegan demi adegan, dia perlahan-lahan menggerogoti baju zirah Pansy sampai yang tersisa hanyalah otot, darah, dan tulang, membiarkannya terpapar pada dunia dengan segala kekejaman, kebaikan, dan ketidakpeduliannya. Mengerikan untuk ditonton, tapi Jean-Baptiste membuat kita tidak bisa berpaling.

Kebenaran yang Sulit akan menjalani babak kualifikasi di New York City pada 6 Desember sebelum dibuka dalam rilis terbatas pada 10 Januari 2025.

PEMBARUAN: 25 September 2024, 16:33 EDT Kebenaran Keras telah ditinjau pada 9 September 2024 dari Penayangan Perdana Dunia di Festival Film Internasional Toronto 2024. Posting ini telah diperbarui untuk merayakan pemutaran perdana Festival Film New York.



Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

Related Post